Mural de azulejos de cerámica amarillos, rojos y azules

Amarillo, rojo, azul (1925), de Wassily Kandinsky, es una de las obras maestras más emblemáticas del arte abstracto y una pieza clave del movimiento Bauhaus. Esta composición dinámica representa la profunda exploración que Kandinsky realizó del color, la geometría y el poder emocional de la forma visual.

La pintura se estructura en torno a una vibrante interacción de formas y colores. A la izquierda, los tonos más claros, las líneas geométricas y las formas definidas crean una sensación de claridad y orden. A la derecha, los tonos más oscuros, las formas curvas y los elementos fluidos introducen movimiento y un contraste expresivo. En el centro, una poderosa interacción de formas rojas actúa como puente entre estas fuerzas visuales opuestas.

Kandinsky creía que los colores y las formas podían evocar emociones del mismo modo que la música.